意大利，是文艺复兴的摇篮和故乡，是钢琴的发源地，是美声学派及歌剧的诞生地。意大利，素以艺术之国著称。被誉为意大利两大原产钢琴之一的卡罗德钢琴，其制琴工艺正是发源于此，与意大利歌剧相互成就。
有人说，意大利人热爱歌剧，那种情愫是流淌在血液中的。意大利人作为歌剧的开创者，用歌剧的形式将艺术在现实中完美呈现。
意大利歌剧产生在16世纪至17世纪之交，是文艺复兴时期音乐艺术在各个领域发展的结果。它总结了艺术实践的各方面经验，在新的美学理论指导下产生的新体裁。
到了19世纪，意大利歌剧作曲家罗西尼、贝利尼和多尼采蒂革新了意大利歌剧的音乐语言，使它在音调上接近民歌的优美曲调。他们善于创作发挥歌唱家特长的曲调，史称他们为“美声学派”的歌剧作家。这个阶段，意大利著名歌唱家辈出，形成了意大利美声学派的传统。
从此，意大利歌剧开始走向世界，直到几百年后的今天，还依然吸引着全球观众。罗西尼的《塞维利亚的理发师》、威尔迪的《阿依达》、《奥赛罗》、《福斯塔夫》，普契尼的《图兰朵》，至今仍然百看不厌，成为最受观众喜爱的歌剧。
在意大利歌剧中，令人眼花缭乱的情节，充满魅力的歌词，引人入胜的音乐……台上常常有情绪激动的歌手和指挥，将人类所有生活和感情展现在舞台之上。意大利人用音乐糅合着文字创造出了各种故事：爱情、背叛、复仇、忧伤、激情……还创造出了神奇的意大利歌剧。
与此同时，广泛应用在歌剧中的器乐也逐步复兴，钢琴的发展更是与歌剧一脉相承。在意大利歌剧逐步走向辉煌的19世纪，钢琴的制琴工艺在工匠们手中不断精进，音色也随着带有强烈感情色彩的歌剧而更加奔放，张扬，炽热，形成了独特的意大利风情。
19世纪末，因对钢琴音色和工艺有着更为苛刻的要求，在意大利南部，地中海沿岸的科森扎，钢琴第三个踏板的发明者Alfonso Rendano携手百年塞拉工匠家族，打磨出与当时歌剧更为匹配的意式钢琴，这一制琴工艺更是被塞拉家族掌舵人——帕格里诺·塞拉传承至卡罗德钢琴，让意大利的动人声音被世界更多人听到。
