周广仁，教授、钢琴家，“星海杯”创始人之一，祖籍浙江宁波
周广仁教授是中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家，中央音乐学院终身教授。当今中国在国际乐坛中最具影响和权威的钢琴演奏家、教育家。中国20世纪最杰出女性之一，被誉为"中国钢琴教育的灵魂"。
凌远，著名钢琴家、钢琴教育家、中央音乐学院钢琴教授，“星海杯”创始人之一
1951年考入中央音乐钢琴系。1956年以优异成绩留校担任钢琴主科教学至今。1984年任钢琴学科主任。
凌远从教以来，所获业绩和荣誉多多。她是全国教育系统劳动模范；北京市“三八”红旗手；统战系统先进个人；中国音乐家协会全国业余考级专家委员会常务副主任；中央音乐学院外内外钢琴考级专家委员会副主任。她是星海少年儿童钢琴比赛的创始者之一；多次获得中央音乐学院颁发“杰出贡献”奖，多次在国际、国内钢琴比赛任评委。她的名字被收编英国剑桥“世界音乐家名人字典“等名人录。
作为钢琴教育家，凌远在我国钢琴教育史上有过独特而重要的贡献。她呕心沥血，孜孜不倦，探索钢琴教学规律，制定、改进教学大纲和教材课程，撰写并发表多篇钢琴教学论文。她总结出一套科学的技术训练与提高音乐表现力相结合的教学方法，成绩斐然。其中，突出的弟子有享誉世界的灿烂明珠：王羽佳。
作为钢琴演奏家，凌远的钢琴演奏表演独具魅力。她的弹奏方法声音通透，明亮干净，旋律线条悠长，强调弹琴要动心动情，她的演奏风格大气，音色丰富，结构清晰，感情充沛，音乐处理细致入微，能准确生动地传达作曲家的创作意图，富有强烈的艺术魅力。
作为钢琴界的泰斗人物之一，凌远在推动我国钢琴艺术的社会普及和业余教育水平的提高方面，也写下了赫赫篇章。她是中国音协全国业余钢琴考级，及中央音乐学院海内外考级的创始人之一。她参与主编考级教材，并在中央电视台和北京电视台主讲钢琴教学示范。凌远录制出版了多种钢琴教学录音、录像资料，以及“中国钢琴家凌远”。这些珍贵的演奏及教学资料，至今一直被学琴人士视为珍宝，对于一代又一代的琴童起到不可估量的影响。
金爱平，中央音乐学院钢琴教授，中国音乐家协会会员，“星海杯”创始人之一
曾任中央音乐学院学术委员会委员，海内外音乐考级钢琴专家委员会委员，中国朝鲜族儿童音乐教育学会名誉会长。
多次获“园丁奖”、“优秀指导老师”、“最佳指导老师”各种奖项，多次担任国内外钢琴比赛评委。在报社、电视台做过“专栏”和“专访”，还获得中央音乐学院附中第一届黄源礼“奖教金”。1984年至1995年先后任中央音乐学院附小校长、附中校长。任内附小被评为市精神文明单位、附中被评为全国唯一一所艺术类“国家级重点中专”。为此荣获中央音乐学院“特殊贡献奖”。成功地参与创办和组织了“星海杯”钢琴比赛。发表有《在儿童钢琴教学中要重视非智力因素》、《钢琴初级教学方法》等论文，并在《乐器》杂志发表连载文章《钢琴演奏的基本要素》。曾随团或率团赴前苏联、瑞士、波兰、加拿大、古巴、委内瑞拉、哥伦比亚、朝鲜、新加坡、马来西亚等国家及香港、澳门地区访问演出，反响热烈。入选《中国名人录》、《中国音乐家辞典》等，并被评为“中国朝鲜族十杰妇女”。
评审委员会主席
工作委员会秘书长
第十八届星海杯全国钢琴比赛评审委员会由来自全国各大音乐学院学科带头人及著名钢琴家、教育家以及普通高校钢琴学科带头人组成。
吴迎
第十八届星海杯全国钢琴比赛评审委员会主席
吴迎，中央音乐学院教授，博士生导师。中国音协钢琴学会会长。施坦威艺术家。
生于上海。5岁起随母亲学习钢琴。毕业于中央音乐学院钢琴系。1982年获硕士学位随后留学奥地利，师从世界著名钢琴大师巴杜拉—斯科达教授；回国后在母校任教。1991年被国务院、国家教委授予“做出突出贡献的中国硕士学位获得者”称号，1992年获瑞士歌德基金会颁发的“巴杜拉—斯科达奖”。1994年—2004年在上海音乐学院任教。1999年被授予“文化部优秀专家”称号。
曾任中央音乐学院钢琴系主任，上海音乐学院钢琴系主任，西安音乐学院钢琴系主任。
曾在英国BBC广播电台举行实况转播音乐会；在埃涅斯库音乐节，肖邦音乐节举办独奏音乐会，并应波兰肖邦协会邀请在华沙肖邦公园举行音乐会。还曾在捷克、罗马尼亚、奥地利、西班牙、瑞士、希腊、法国及国内各地举行音乐会，并与国内外交响乐团合作演出。录有多张独奏、重奏及协奏曲唱片。
曾担任“星海杯”等国内外重要钢琴比赛评委。
张欣宁
第十八届星海杯全国钢琴比赛工作委员会秘书长
张欣宁，中国著名钢琴教育家，现任中央音乐学院附中钢琴学科主任、教授。
10岁考入北京中央音乐学院附小，先后师从于郑丽琴、潘一鸣、李其芳教授。1990年以优异成绩毕业于钢琴系本科并留校任教于中央音乐学院附中钢琴主科教研室。工作期间获得全额奖学金赴美攻读芝加哥西北大学钢琴演奏硕士并以优异成绩获得学位。
除多次在世界各地举办演出与讲学外，曾获得诸多荣誉和奖章，包括2013年霍罗维滋国际青少年钢琴比赛优秀指导教师奖；1999--至今中国所有最高全国钢琴比赛优秀指导教师奖；连续三年（2017-2019）中央音乐学院授给教师最高荣誉“金校徽”奖；斯坦威荣誉教授等。张欣宁教授也长期担任国内外各项钢琴比赛评委，例如星海杯全国钢琴比赛秘书长和评委，金钟杯，斯坦威，卡丹萨评委，2014年魏玛李斯特国际青少年钢琴比赛评委等。曾录制并出版发行《张欣宁钢琴演奏专辑》。2009 年其名字被编入《中国音乐家图典》。
张欣宁教授从教30年以来，培养出许多优秀的钢琴演奏人才，众多学生在国内外各大专业赛事里取得优异成绩，如星海杯全国钢琴比赛、德国艾特林根国际青少年钢琴比赛、柴科夫斯基国际青少年钢琴比赛、亚瑟·鲁宾斯坦国际青少年钢琴比赛、莫扎特国际青少年钢琴比赛、日本名古屋国际青少年钢琴比赛、香港亚洲杯钢琴比赛、卡瓦依钢琴比赛、凯撒堡钢琴比赛等。
其中有不少学生斩获国内外重要赛事头奖，包括2013年霍罗维滋国际青少年钢琴比赛第一；北京第一届（2016）和第二届（2019）肖邦国际青少年钢琴比赛青年组第一和玛祖卡作品演奏奖和少年组第一、波兰舞曲演奏奖；2011年CCTV全国电视钢琴大赛专业少年组第一；文化部文华杯钢琴比赛第一；以及小金钟全国青少年钢琴比赛第一。
除此之外，其众多学生以优异成绩考入中央音乐学院、美国茱莉亚音乐学院、美国曼哈顿音乐学院、英国伦敦皇家音乐学院，德国柏林艺术大学，俄罗斯柴可夫斯基音乐学院等。
但昭义
四川音乐学院钢琴艺术研究院院长，中国著名钢琴教育家、教授
但昭义，中国著名钢琴教育家，教授，国务院政府特殊津贴获得者，深圳艺术学校终身教授，四川音乐学院钢琴艺术研究院院长，中国音协钢琴学会顾问，深圳市音乐家协会名誉主席。
从事钢琴教学五十余年，总计有26人在国际钢琴赛事中获奖70项，其中26次获得第一名。他最著名的学生李云迪、陈萨、张昊辰先后在肖邦国际钢琴比赛、利兹国际钢琴比赛、克莱本国际钢琴比赛等世界顶级赛事上斩获大奖，在中国钢琴教育和演奏史上具有历史意义。之后，他的又一批学生左章、薛汀哲、古静丹、杜天奇、潘林子、徐起、王雅伦等又相继在国际比赛中屡获佳绩。
但教授教学之余，笔耕不辍，著述丰硕，如《少儿钢琴教学与辅导》、《但昭义钢琴教学文论》及《但昭义钢琴教学实录》等著作，编著《新编钢琴入门与进阶》、《新路径钢琴基础教程》等教材，以及《试论钢琴作品中复节奏的演奏》、《钢琴演奏中力度层次的设计与应用》、《论钢琴演奏声音的技巧原理及其应用》、《论音乐的艺术表演与表演技巧的辩证关系》、《浅论肖邦音乐风格》等学术论文。
2016年，他主编出版了一套以“快乐钢琴”和“全面基础”为理念的《新路径钢琴基础教程》是我国第一套具有趣味性、民族性、科学性、系统性的钢琴基础教材。在中国推广应用取得了良好的反应。他分出精力致力于钢琴普及教育和相关的钢琴教师培训，在全国各地举办讲座、大师班，开设网络课程等。现正致力于研发《好益学钢琴基础标准化课程》。2020年，在新冠疫情期间连续六日举行关于践行“快乐钢琴”理念的公益讲座，十余万人次在线观看，反响热烈。
他还经常应邀在国际国内担任重要钢琴赛事评委：如中国音乐金钟奖国家级钢琴比赛，日本亚洲肖邦国际钢琴比赛，帕德列夫斯基国际钢琴比赛，德国亚琛国际钢琴比赛，法国巴黎国际钢琴大奖赛，美国欧柏林库珀国际钢琴比赛，爱尔兰都柏林国际钢琴比赛，马德里西班牙国际钢琴比赛等。
韦丹文
中央音乐学院教授，中国音协钢琴学会副会长
韦丹文，中央音乐学院钢琴系教授、博士研究生导师韦丹文，四岁开始学琴，九岁第一次公开演出。十二岁进入著名的中央音乐学院附中学习，在李其芳教授悉心教导下，十七岁获 “ 珠江奖” 全国钢琴比赛第一名。1983年韦丹文考入中央音乐学院钢琴系。次年赴美留学，于1992年毕业于纽约著名的茱丽亚音乐学院。
作为职业演奏家及施坦威全球艺术家，韦丹文的足迹遍布美国和欧亚数十个国家，举行过数百场音乐会。曾先后与众多著名乐团诸如纽约爱乐乐团，明尼苏达交响乐团，西雅图交响乐团，圣路易斯交响乐团，纽约窒内乐团，新加坡交响乐团，香港爱乐乐团，中国交响乐团，上海交响乐团、广州交响乐团等协作演出。一九九一年，韦丹文尚在校就读时，就被著名指挥家祖宾梅塔选中与纽约爱乐乐团合作，于林肯中心莫札特逝世二百周年系列纪念音乐会开幕式上演出，获得巨大成功。
回国任教后，韦丹文的学生多次在国际和国内比赛中获奖。他的学生更是遍布欧美各大音乐学院，并在纽约林肯中心，肯内基音乐厅等著名音乐厅举办音乐会。韦丹文是沈阳音乐学院特聘教授、中国音乐学院、西安音乐学院和温州大学客座教授、天津音乐学院荣誉教授。除教授钢琴外，韦丹文近年来又涉入指挥领域，自2013年起担任Perugia国际音乐节常任指挥。所指挥过的乐团包括意大利Soloista di Perigia室内乐团, 匈牙利布达佩斯青年交响乐团，以色列Ashdot交响乐团，西班牙Alcante大学交响乐团，捷克Virtuosi Brunenses室内乐团，中央音乐学院名家室内乐团、沈阳交响乐团、郑州爱乐乐团等。2019年，韦丹文受聘担任台北国际青年联合交响乐团常任指挥。
韦丹文于2013 年当选为中国音协钢琴学会副会长。
杨韵琳
上海音乐学院附中教授
上海音乐学院附中钢琴教授，上海音乐学院钢琴表演硕士生导师。
毕业于上海音乐学院附中， 73年分配到总政军乐团担任钢琴演奏工作，期间师从周广仁教授学习钢琴。
1983年考入上音钢琴系研究生，师从吴乐懿教授。86年获硕士学位后留校任教，并担任钢琴系专业教研室主任，期间经常活跃在舞台上，演出包括钢琴协奏曲，室内乐重奏音乐会等。
1991年留学加拿大，在UBC大学音乐学院继续攻读，1993年获第二个钢琴硕士学位。她的独奏音乐会在加拿大CBC国家广播电台专题节目播放并获专题采访。2004年应母校上海音乐学院邀请回到上音，担任上海音乐学院钢琴系教授，常务副系主任，回国后多次在国内外讲学和演出，组织各种钢琴艺术活动包括中国钢琴作品作曲与演奏比赛，钢琴比赛，创办上海音乐学院全国钢琴师资培训班等等，多次担任国内重大钢琴比赛评委，所教学生多人次在国际及国内重大钢琴比赛中获大奖。2012年连获两项贺绿汀基金奖二等奖， 2010年和2013年获上海市文艺人才优秀教师奖教金，2015年1月获上音附中校长奖、贺绿汀基金奖，2016年1月获上音附中贡献奖。2017年1月获上音附中项目二等奖。
常桦
中央音乐学院附中教授，青年钢琴教育家
常桦，中央音乐学院教授，青年钢琴教育家。先后就读于四川音乐学院附中和上海音乐学院钢琴系，在成长的过程中得到李秀美、张隽伟、郑曙星、郭志鸿等教授的精心指导和培养。
自1993年起，她开始在中央音乐学院附中担任钢琴主课教学工作，并逐渐形成了自己严谨、细腻的教学风格。她培养了以安天旭（第16届柴可夫斯基国际音乐比赛第四名）为代表的诸多优秀国际国内比赛获奖者，其它涉猎的奖项还有：西班牙 “哈恩”国际钢琴比赛第一名；意大利“伊莫拉”国际钢琴比赛第二名等。由于她在钢琴教学领域所取得的成绩，经常应邀担任各类钢琴比赛评委，包括“星海杯全国钢琴比赛”、“德国欧米勒国际钢琴公开赛”、“中国音乐小金钟钢琴比赛”等；此外，自2000年起，常桦先后应邀在“全国音乐院校钢琴主科教学研讨会”、“中国音乐‘小金钟’钢琴比赛”等活动及全国各地大专院校举行了数十次钢琴专题讲座。
李民
中国音乐学院钢琴系首任系主任，教授，中国音协钢琴学会副会长兼秘书长
李民，中国音乐学院钢琴系创建人及首任系主任，中国音乐家协会钢琴学会副会长兼秘书长。
李民1980年就读于沈阳音乐学院附中，师从谢耿教授。1984年考入中央音乐学院钢琴系本科，1988年毕业后留校任教，1992年获得硕士学位。在中央音乐学院就读期间曾先后师从于刘诗昆、李惠莉、潘一鸣、应诗真、周广仁和杨峻等多位著名教授。2001年李民调入中国音乐学院，负责组建钢琴系并出任系主任至2015年，在他的带领下，中国音乐学院钢琴系从无到有，迅速组建起来一只从附中、大学到研究生阶段的教学体系和师资队伍，最先建立起了完整的学科课程和实践机制，拥有了亚洲第一所“全施坦威钢琴学校”称号，并且连续举办了十几届“北京国际钢琴艺术节”，邀请了近百名国际著名钢琴家和教育家赴京交流，得到国内外普遍赞誉。
1990年，李民考取钢琴教学法专家应诗真教授的研究生，成为国内首位钢琴专业学科的教学法硕士。此后在中央音乐学院开始讲授《钢琴教学法》课。多年来，李民在国内各大音乐学院和国内各主要的省、市举办《钢琴教学法》和钢琴演奏艺术方面的专题讲座，并在多种学术杂志报刊上发表文章。还编辑出版多部钢琴教材并录制了许多钢琴教学的专题电视节目和音像制品。近年来，他又在积极尝试网络教学的新领域，开设了大量的网络课程，产生了极大的社会影响力。
他在教学领域也是成果显著，学生在多个国内外比赛中获奖。同时他还应邀在 “星海杯钢琴比赛”、“金钟奖钢琴比赛”和中央电视台“CCTV钢琴小提琴大赛”等国内及国外钢琴重大赛事中担任评委，有些还担任艺术总监或赛事主席。
作为钢琴教育领域教学理论和实践的积极探索者，李民在1996年他就开设了国内第一个面向社会的“钢琴集体课教室”，将这种集“趣味、合作、团队、共享”等多种先进教育理念于一身的钢琴教学模式在国内进行推广，并于2016年编写并由人民音乐出版社出版了《“钢琴+”钢琴集体课系列教材》。
二十多年来，李民在钢琴教育理论研究和教学实践领域都做出了积极地尝试，并取得了卓著的成效。2013年中国音乐家协会钢琴学会成立，李民被推选为学会副会长兼秘书长。
王雁
四川音乐学院钢琴系主任，教授，钢琴研究院副院长
王雁，四川音乐学院钢琴系主任，教授，硕士生导师，钢琴研究院副院长。
从事钢琴主科教学20余年，教学成果显著，所教学生在国际国内的重要钢琴比赛中，获得了数十次奖项：例如英国利兹国际钢琴比赛；中国“文华奖”全国钢琴比赛；“小金钟”全国青少年钢琴比赛等等；并多以优异的成绩和高额奖学金，考入美国茱莉亚音乐学院，伊斯曼音乐学院，奥柏林音乐学院等世界著名的音乐院校就读。
她曾拍摄录制了《川西钢琴曲四首》；《四川省钢琴考级教学示范》等音像资料，并在《钢琴艺术》,《音乐探索》类的专业学术杂志上发表了多篇学术论文；如《怎样提高学生的艺术表现力—但昭义老师教学有感》；《关于车尔尼练习曲作品740技术类型的划分及其训练》；《现代钢琴作品演奏解析》等。并与著名钢琴教育家但昭义教授共同编著出版了《新编钢琴入门与进阶》的钢琴教材，已再版20次，获得广大好评；她还应邀在全国五十多个城市开办了钢琴专题讲座，讲授公开课；多次赴美国，加拿大，德国，新加坡，日本，以及香港演艺学院等地参加国际交流活动,并举行大师班；经常担任各类钢琴比赛评委。
因教学成绩突出，她两次获得了由中国文化部颁发的“优秀指导教师奖”和“园丁奖”；长期担任四川省高级专业技术职称评审委员会委员；2010年3月被推选为“四川省三八红旗手”；2011年7月被授予四川音乐学院“首届教学名师”称号；2013年5月被评为“四川省学术与技术带头人后备人选”；11月荣获“四川省教学成果二等奖”；2015年9月获得由中国音协颁发的“优秀指导教师奖”；并担任成都市第十四届政协委员。
黎颂文
星海音乐学院钢琴系主任、教授，钢琴家
黎颂文，钢琴家、美国钢琴表演音乐艺术博士、中国音乐家协会钢琴学会副会长、广州星海音乐学院钢琴系主任、教授、硕士研究生导师、中山大学南方学院音乐系高级学术顾问。
作为中国钢琴界最活跃的人物之一，黎颂文的演奏遍及亚、欧及北美，其中包括在美国各地、奥地利Eisenstadt市及维也纳Bösendorfer音乐厅、英国曼彻斯特Chetham School of Music音乐厅、香港大会堂剧院、北京中央音乐学院、广州星海音乐厅、深圳、天津大剧院、广西南宁民族文化宫等举办了个人独奏音乐会。
除了演奏以外，黎颂文在专业上的知识与能力受到国际同行的认可，多次应邀参加或参与组织策划国内外各种高度专业性的钢琴大师班和大型演出及讲学活动，其中包括在奥地利海顿音乐学院举办了向外国同行介绍中国当代钢琴音乐的学术讲座，多次应邀在欧洲历史最悠久的、由奥地利维也纳音乐与表演艺术大学主办的音乐夏令营及大师班任教，两次应邀在香港演艺学院开展大师班讲学，09年和12年在英国曼彻斯特市Chetham School of Music的夏季音乐大师班任教并在英国广播公司（BBC）的节目中接受特约专访，15年夏季任教于美国米勒斯维尔大学音乐学院及美国天主教大学音乐学院的国际音乐节并对全体教师及学员举行公开讲座，16年在新西兰惠灵顿国际室内乐音乐节任教，其它邀请还有北京国际音乐大师班及西班牙马德里大师班等，先后与Paul Badura-Skoda、Dmitri Bashkirov、Boris Berman、Peter Efler、Tomas Ungar、Martino Tirimo、Peter Donohoe、Leslie Howard、Philippe Cassard、Murray Mclachlan、Grahm Scott等国际钢琴界的知名人士一起工作，在每次活动当中黎颂文广泛的专业知识及优良的敬业精神均受到各地同行的高度评价。
谢元
天津音乐学院教授
谢元，天津音乐学院教授、硕士生导师，曾任键盘系主任；中国音乐家协会钢琴学会理事，天津音乐家协会钢琴专业委员会荣誉主任；大连艺术学院、厦门艺术学院、北京科技大学艺术学院客座教授。
谢元教授培养出一批在国内外重大钢琴比赛获奖的优秀学生，如CCTV全国钢琴大赛金奖，鼓浪屿全国钢琴比赛金奖，卡丹萨全国钢琴比赛金奖，美国卡内基音乐大赛总决赛第一名等；主编、撰写多篇学术论文及专著达二十余万字；多次受邀出任文化部、教育部、中国音协、中央音乐学院举办的全国钢琴比赛评委；自2006年至今连续担任中央音乐学院硕士研究生毕业音乐会及论文答辩委员会评审委员。自1994年创办天津市晓晓钢琴学校，20年来培养了大批优秀钢琴后备人才。
策划并圆满举办第二届全国钢琴主课教学研讨会、中国钢琴艺术90年学术研讨会、纪念赵元任诞辰110周年音乐会、纪念肖邦诞辰200周年音乐会、“中华情”纪念延安文艺座谈会70周年音乐会、中国名师系列——世界经典钢琴作品师生音乐会、“难忘的旋律”中国钢琴百年纪念音乐会、“时代的脉搏”中国现代钢琴作品音乐会、“百年经典、盛世中华”校园巡礼音乐会、“中华情、中国梦——用钢琴讲诉中国故事”学术讲座等大型活动。多年来，谢元教授始终活跃在钢琴演奏的舞台及学术讲座的讲台上。
谢元教授曾获天津市“教学名师”、首届天津市高教系统“教学楷模”、天津音乐学院“教学名师”、天津市“十五立功先进个人”等荣誉称号，被英国剑桥大学世纪名人传记中心评为“二十世纪2000名杰出音乐家”。
胡杨
武汉音乐学院钢琴系主任，教授
胡杨，教授，武汉音乐学院钢琴系主任，硕士生导师，中国音协高校联盟副主任,湖北省音协钢琴专业委员会副会长。2003-2005年国家公派赴俄罗斯圣彼得堡国立音乐学院，随俄罗斯钢琴家杰涅索夫教授学习钢琴演奏，瓦西里耶娃教授学习钢琴室内乐，在留学期间深入的研究了俄罗斯音乐家的作品，如：柴可夫斯基、普罗科夫耶夫、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾等，还认真研修了俄罗斯钢琴教学法，2005年回国后成功举办个人钢琴独奏音乐会。之后参加了“中韩友好现代音乐节”室内乐作品音乐会，北京现代音乐节，琴台大剧院“跨越” 等多场大型音乐会。曾担任奥地利、台湾及国内许多钢琴大赛的评委工作。主持完成多项近十项重点科研项目课题，在发表十几篇专业论文。
1995年从教以来，培养多名学生参加国内外专业钢琴比赛获奖，其中附中学生罗加卿获得2014年CCTV钢琴、小提琴大赛专业青少年组银奖，葡萄牙第一届国际钢琴比赛特别奖，2015年湖北省长江杯钢琴比赛少年专业组第一名，2017年第五届德国欧米勒国际钢琴公开赛专业青年组第一名，本人也获得由湖北省文联颁发的“2014年湖北音乐年度人物”称号。
毛翔宇
上海音乐学院教研室主任，教授，演奏家，教育家
毛翔宇，钢琴演奏家、教育家，美国茱莉亚学院音乐艺术博士，上海音乐学院钢琴系教授、硕士研究生导师、主科教研室主任。
毛翔宇生于北京，长于香港，在美国接受高等教育，毕业于欧伯林音乐学院（学士）及茱莉亚学院(硕士、音乐艺术博士)。先后师从丹麦钢琴家约翰·温特、美国钢琴家罗伯特·冼伦及以色列钢琴家约赫维德·卡普林斯基研习钢琴，被誉为“演技坚实，能量无限，曲目设计具非凡勇气，令人兴奋不已，势不可挡”的钢琴家。除北美外，他近年也活跃于两岸三地、日本和欧洲的音乐舞台。他不仅与海内外多个交响乐团演出协奏曲，还在宝顿夏季音乐节进行独奏及室内乐演出，在甘比特和焦点两个现代音乐节中推广鲜为人知的优秀现代音乐作品，以及在德国拜罗伊特钢琴音乐节举行独奏音乐会。2017年秋，为了纪念苏联小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫访华60周年，他和小提琴家宁峰依照奥氏当年在华的演奏曲目在北京国家大剧院和上海大剧院举行了数场音乐会，引发了热烈反响。毛翔宇和父亲、音乐学家毛宇宽共同编著的音乐趣闻集锦《不亦乐乎集》由三联书店出版后获得了广泛好评。他的独奏专辑《琴蕴诗魂》I、II（舒伯特、舒曼、李斯特和多位西班牙作曲家的作品，以及崔世光《刘天华即兴曲》的世界首度录音）亦备受赞誉。最新的勃拉姆斯专辑（第三钢琴奏鸣曲及八首小品，Op.76）在日本发行后，旋即被《立体声》和《音乐现代》评为“优秀录音盘”和“推荐盘”，随后又被权威音乐杂志《唱片艺术》授予 “特选盘”的荣誉。在积极从事舞台实践的同时，毛翔宇亦积累了丰富的教学经验。他曾任教于香港演艺学院和香港中文大学，现任上海音乐学院钢琴系教授，硕士研究生导师及主科教研室主任。
黄亚蒙
中央音乐学院附中教授，钢琴演奏家
黄亚蒙，钢琴演奏家，中央音乐学院教授。
黄亚蒙出生于中国昆明的一个艺术家庭，祖父为中国著名的金石书画家，父亲是作曲家。黄亚蒙幼年曾随叶俊松先生学琴，后经著名钢琴教育家、演奏家周广仁先生推荐，十岁时考入中央音乐学院附小，先后受教于樊建勤教授、潘一鸣教授；1991年进入李其芳教授班，1995年被免试保送中央音乐学院攻读硕士研究生，后留校任教至今，专注致力于中国青少年钢琴的教育和培养工作。
1991年，年仅十八岁的黄亚蒙即在国际乐坛崭露头角，在当年的第三十七届西班牙巴塞罗那玛丽亚-卡纳尔斯（Maria Canals)国际青少年钢琴大赛中荣获第二名。在中央音乐学院求学和任教期间，黄亚蒙亦逐渐成为中国乐坛令人瞩目的演奏家，1997年她曾与法国著名小提琴大师热拉尔-布莱 (Gerald Poulet) 在北京合作奏鸣曲音乐会；1998年，在北京举行的"紫禁城音乐节"中她与蜚声国际的世界知名演奏家们合作，演奏了法国当代音乐大师梅西安著名的《末日四重奏》，引起巨大反响。
黄亚蒙跟随恩师李其芳先生习琴十载，因李其芳先生早年留学波兰之影响，黄亚蒙在肖邦作品的演绎中展现出了极高的艺术造诣。她曾应波兰肖邦协会的邀请参加了在波兰华沙举办的第三届肖邦国际音乐节，在华沙的Ostrogske城堡、及肖邦的出生地Zelazowa Wola 举行了独奏音乐会，并在国内多次举办肖邦作品专场音乐会。
2003年至2006年，作为德国对外交流中心(DAAD)的奖学金获得者，黄亚蒙专赴德国柏林Hanns Eisler音乐学院，随Klaus Baessler教授进修德奥音乐文献。她在德奥作品的演奏中颇具建树，由于对作品文化背景的深刻研究和对演奏技法的独到理解，使其演奏蕴含了鲜明饱满的古典主义和浪漫主义的色彩。
自学生时代起，黄亚蒙就积极投身于中国钢琴音乐与世界乐坛的交流演出和学术研究活动，在中学时就曾入选前苏联钢琴家克拉芙琴柯的专家班，先后得到阿什肯那齐(Ashkenazy)、巴杜拉-斯科达(Badula Skoda)等大师的亲授和指点；并在中央音乐学院求学期间代表中国青年钢琴家参加了在日本别府举办的第一届玛塔-阿格里奇(Martha Argerich)国际音乐节。同时作为一位室内乐演奏家，与吕思清、李传韵、陆威、王健、Donald Mclnnes，Gerald Poulet 等音乐家都有成功合作，并积极介绍中国青年作曲家的作品，其中包括龚晓婷的《淡彩五帧》、《望舒诗选-即兴曲六首》的首演及向民的《钢琴即兴曲》等。任教后，黄亚蒙多次应邀在国内外多地举办大师班和讲学活动，包括西班牙Torrelodones 国际钢琴音乐节、菲律宾的Opusfest国际音乐节、加拿大的Alberta大学、中国国家大剧院、深圳大剧院等。她的学生也在国内外比赛中屡屡获奖。
2016年，黄亚蒙在维也纳Kaisersaal，北京中间剧场，厦门，太原等地展开独奏会系列演出。
2017年6月，黄亚蒙与95岁高龄的传奇小提琴家Ivry Gitlis在中央音乐学院合作了音乐会，获得巨大成功，与Gitlis的默契配合，在业界获得一片赞誉！
2017年，再次受邀维也纳New Cosmos音乐节，在维也纳Haydn-saal成功举办了独奏会。10月，
受美国波士顿大学及美国李斯特协会的邀请，在波士顿和纽约成功举办了独奏音乐会！
自2018年，黄亚蒙每年受邀担任瑞士Stradivari国际音乐节的教授与比赛评委，同时也受邀担任奥地利维也纳国际青少年比赛的评委。
黄亚蒙的演奏风格庄重内敛。在很多大型作品的诠释中，作为女性演奏家的黄亚蒙展现出了极为成熟的驾驭力，由内在的大结构观为支撑并表现出的细腻的热情，成就出了宏伟与纤巧并存的听觉空间，其代表作包括贝多芬奏鸣曲作品111号、勃拉姆斯第三钢琴奏鸣曲和李斯特b小调奏鸣曲等。
黄亚蒙的专辑《贝多芬“迪亚贝里钢琴变奏曲”》，获中央音乐学院优秀教师音像制作与出版项目资助出版，由德国慕尼黑NIGHTBERRY Media Art Nightfrog艺术媒介公司出版发行。
赖元培
中央音乐学院附中教授
赖元培，中央音乐学院附中钢琴学科教授
从教30年，有着丰富的教学经验，教学风格严谨细腻，众多学子曾在国内外比赛中多次获奖，如：第二届肖邦国际青少年钢琴比赛，俄罗斯“通往大师之路”，漫赫.巴斯蒂安，奥地利“玛西亚诺国际钢琴比赛”，美国洛杉矶“青少年音乐家钢琴比赛”，美国“千岛钢琴比赛”，西日本钢琴比赛以及国内的星海杯、金葵花、卡丹萨、珠江恺撒堡、中央音乐学院“学院杯”等。
于此，她本人也在以上比赛中多次荣获优秀教师奖。在她班上的毕业生中，有多人考上欧美名校，如：美国的新英格兰音乐学院，伊斯曼音乐学院，欧柏林音乐学院，德国的汉塞斯勒音乐学院，汉堡音乐学院以及英国皇家音乐学院等，其中许多学生学成归来后，在各地音乐学院中发挥着骨干作用。在工作之余，她还曾录制了车尔尼op.299 ，车尔尼op.821,中国音协考级辅导教材等音像制品，2013年与其他几位老师共同出版了快乐学琴”系列乐谱，在社会上受到了好评。
杨成刚
四川音乐学院钢琴系副主任，教授，四川钢琴学会副会长
杨成刚博士现任四川音乐学院钢琴系副系主任、教授、硕士生导师，四川省学术带头人后备人选，四川钢琴学会副会长。
1980-1986就读于川音附中跟随其父杨汉果教授学习钢琴，1986-1989就读于中央音乐学院师从杨俊教授和李慧莉教授，1990-2001年留学美国,先后从德克萨斯大学和密苏里大学获得音乐学士、硕士和博士学位，他的老师包括William Race， Raymond Herbert, Joanne Baker和 Robert Weirich.
除了获得美国各大学的奖学金外，杨成刚还获得密苏里大学协奏曲比赛奖和密苏里教师协会研究生音乐比赛奖。在钢琴教学方面，他的学生曾多次在美国各种钢琴比赛和考级中获奖或取得好成绩。他也是美国国家音乐教师协会和美国钢琴协会成员，并且经常参加中美钢琴学会之间举办的学术活动和大师班。他的学生多次在国内外钢琴比赛和选拔中获得荣誉，其中包括星海杯、 珠江凯撒堡、斯坦威全国青少年比赛，德国埃特林根国际钢琴比赛、亚洲肖邦国际钢琴比赛、中加音乐桥、瑞典国际二重奏比赛、美国青少年钢琴比赛（IIYM）,雅马哈奖学金比赛等等。
他本人也获得多项优秀教师指导奖，包括雅马哈优秀教师奖，珠江恺撒堡优秀教师奖，卡瓦依钢琴比赛优秀教师奖，川音优秀教师奖等等。
他还经常在国内外著名学府进行讲学，学术交流和举办大师班，包括中央音乐学院，上海音乐学院，中国音乐学院，美国堪萨斯大学，德国卡尔斯鲁大学，香港演艺学院，美国佛罗里达大学等等。
李昕
中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校校长、教授
李昕，中央音乐学院钢琴系共同课教研室教授、中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校校长。
毕业于中央音乐学院钢琴系和德国斯图加特音乐学院钢琴系，师从我国著名钢琴家、教育家、中央音乐学院钢琴系吴迎教授和德国钢琴家、教育家Konrad Richter教授。
在中央音乐学院钢琴系任教近30年间，曾担任中央音乐学院本科钢琴主课、必修课、室内乐、钢琴系研究生钢琴教学实习课以及钢琴集体课等教学工作，为中央音乐学院继续教育学院开设《钢琴教学法》、《钢琴艺术史》等钢琴教学核心课程与师资培训课程。
曾荣获中央音乐学院“德艺双馨”先进个人称号和中共北京市委教育钢琴委员会及北京市高校优秀德育工作者称号，带领中央音乐学院钢琴系共同课教研室荣获北京市先进集体称号，中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校钢琴教研室荣获2018厦门市级“工人先锋号”先进集体光荣称号。教授的学生中曾荣获星海杯全国钢琴比赛一等奖和多项国际音乐赛事殊荣。
李昕教授曾在全国各地及港澳地区举办各种形式的音乐会、钢琴讲座及师资培训。曾与著名指挥家谭利华先生指挥的北京交响乐团合作演出钢琴协奏曲专场音乐会，曾多次受邀在北京国家大剧院举办艺术教育传播-钢琴专题讲座，并受邀在第五届北京室内乐音乐节演出，音乐会及讲座足迹遍及国家大剧院音乐发布厅、图书资料馆、中央音乐学院音乐厅、北京紫禁城中山音乐堂、北京音乐厅、天津大剧院等著名剧院。
李昕教授在我国钢琴音乐文化传播与钢琴音乐教育普及等方面作出了诸多贡献，曾在中央电视台音乐频道-钢琴课堂担任钢琴主讲嘉宾，出版发行钢琴教学教程与光盘，主编及参与编写的教材有：《全国高等音乐院校（师范）钢琴分级教程》、《全国高等音乐院校（师范）钢琴分级教程-钢琴独奏卷》、《全国高等音乐院校（师范）钢琴分级教程-四手联弹、双钢琴卷》、《中央音乐学院校外钢琴考级教程1-9级》、中国音协《全国钢琴演奏考级作品集》等。
张放
中国人民大学艺术学院音乐系主任
张放，钢琴家，博士。中国人民大学艺术学院音乐系主任，副教授/硕导。中国音协高校联盟钢琴委员会副主任，北京音协理事。毕业于沈阳音乐学院附中，中央音乐学院钢琴系本科，美国伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）硕士并被授予演奏家证书，首都师范大学音乐学院作曲技术理论音乐分析博士。
张放先生长期活跃于国内外音乐舞台，获2019年度国家艺术基金青年舞台艺术表演人才项目。获第12届美国南密苏里国际钢琴大赛奖项; 第2届美国VIARDO国际钢琴比赛奖项及拉赫马尼诺夫协会特别奖；美国JESSE KNIESEL艺术歌曲比赛艺术指导首奖。曾在纽约卡内基音乐厅、国家大剧院音乐厅、北京音乐厅、深圳音乐厅等著名音乐厅登台献艺。近期合作的交响乐团包括深圳交响乐团、厦门爱乐乐团、青岛交响乐团、沈阳交响乐团等。受邀于纽约顶峰音乐节、纽约国际钢琴音乐节、保加利亚阿尔贝•罗素国际钢琴音乐节、美国伊斯曼国际青年钢琴比赛、德国拜罗伊特国际青年艺术节、哈尔滨中俄艺术节等国际艺术盛会。2010年出版发行个人首张唱片《美国钢琴音乐会现场录音》；2016年由中国唱片总公司出版发行唱片《变奏曲与协奏曲》；2017年出版发行首张普罗科菲耶夫《灰姑娘》双钢琴版本的黑胶唱片。2008年起作为创始人之一先后组建洛克重奏组（RUC Ensemble），积极推广室内乐艺术在国内的发展，并将中国传统音乐元素与西洋器乐相结合，演出足迹遍及美国、以色列、德国、保加利亚、爱尔兰、芬兰、比利时、新加坡等国家和地区。2017年创办中国人民大学艺术学院音乐节并任音乐总监。
2001年起任教于中国人民大学艺术学院，所指导的学生在国际及国内省部级以上重大钢琴赛事及学科竞赛中屡获佳绩，培养多名学生考入国内外著名音乐学府，如新英格兰音乐学院、伊斯曼音乐学院、中央音乐学院、辛辛那提音乐学院、旧金山音乐学院等。2010年荣获中国人民大学校级“教学优秀奖”；2017年荣获中国人民大学教育教学成果奖一等奖；2018年，获批主持教育部人文社会科学研究规划基金项目。先后在《人民音乐》、《黄钟》、《郑州大学学报》、《交响》、《光明日报》、《中国教育报》、《中国社会科学报》等核心期刊、报刊及CSSCI发表十余篇学术论文。应上海音乐出版社邀约，担任古典音乐界权威公司——德国G.亨乐出版社发行的《舒伯特钢琴奏鸣曲全集》、《舒伯特音乐瞬间》等多部著作的编译工作，并多次出席担任国内外钢琴赛事、音乐节、高峰论坛的评委和嘉宾。恩师包括：潘璐、朱雅芬、李其芳、张芳、郭志鸿、THOMAS SCHUMACHER、杨青。
郭兰兰
北京师范大学艺术与传媒学院音乐系主任，教授
郭兰兰，教授，博士生导师 北京师范大学艺术与传媒学院音乐系主任。
中国音乐家协会会员；中国教育学会音乐教育分会理事；中国音乐教育学会钢琴学术委员会副主任；中国音乐家协会钢琴学会理事；高校音乐联盟副主席；教育部学位与研究生教育发展中心评审专家；中国博士后科学基金评审专家；国家社科基金艺术学项目评审专家；广西师范大学客座教授。
曾经在国内外重要钢琴比赛中荣获优秀指导教师奖；曾经荣获北京市“高等教育教学成果”二等奖、北京师范大学“高等教育教学成果”一等奖、研究生教学成果以及基础教育教学成果一等奖、本科教学优秀奖、北京师范大学教学名师和钱瑗优秀教师奖等国家级及北京市教育教学成果奖殊荣。
郭兰兰教授从事钢琴教育几十年，教学、科研成果丰硕。很多学生在国际国内重要的钢琴演奏比赛中取得过优异的名次；多名博士生成为国内高校钢琴专业、音乐教育专业的骨干教师。多名学生获欧美知名音乐院校全额奖学金并获得硕士、博士学位。
曾经以特邀专家身份参加日本长崎“中韩日”国际交流音乐会、华盛顿国际钢琴音乐节；经常在美国、英国、德国、瑞士、日本等国外知名大学及音乐机构开展学术交流以及学术讲座活动；经常担任国内外重要钢琴比赛评委；主持并参与了国家级、省部级课题和教改项目；出版了个人音乐学术著作、钢琴教材和编著论文集等，发表学术论文百余篇。
高梅
首都师范大学钢琴系主任，演奏家，教育家
高梅，钢琴演奏家、教育家；首都师范大学音乐学院钢琴系主任、副教授、硕士生导师；中国教育学会钢琴专业委员会委员；中国音乐家协会会员；北京音乐家协会理事；钢琴基础教育分会理事；全国社会艺术水平考级钢琴专业高级考官；美国莫海德州立大学访问学者。
曾获北京市高等学校“优秀青年骨干教师”、首都师范大学“优秀主讲教师”、“师德先进个人”等称号。主编全国高等学校音乐专业课程教材，担任国家卫星电视教材主讲教师，出版音像作品40余套。在国家大剧院等地举办学术讲座，为全国各高校及中小学骨干教师做师资培训工作，是教育部高校表演艺术类专业指导委员会培训专家。担任“星海杯”、长江钢琴“小金钟”等钢琴比赛评委，组织历届北京市“希望杯”青少年儿童钢琴比赛，并担任组委会副主席和评委会副主任工作。指导学生在国内外各项赛事中屡次获奖，个人屡获优秀指导教师奖。带队并指导学生参加教育部主办的全国普通高校音乐教育专业本科生基本功比赛，勇夺团体和个人冠军。学生荣获河南省音乐“文华奖”暨“金钟奖”钢琴比赛第一名。
在中国、美国、新加坡维多利亚音乐厅等地成功举办个人钢琴独奏音乐会。长期活跃于舞台上，与德国室内乐团、中国交响乐团合唱团、中央歌剧芭蕾舞剧院、中国爱乐男声合唱团、中央少年广播合唱团等国内外一流艺术团体及著名音乐家、歌唱家合作演出，多次荣获国家级优秀钢琴伴奏奖。
曾赴意大利录制电视节目；多次赴新加坡、马来西亚举办音乐会、讲座等活动；参加德国布叶可脑音乐节、美国“南京同胞受难六十周年纪念活动”、新加坡“联合早报”创刊75周年庆典活动、香港神州艺术节、澳大利亚澳华音乐节、俄罗斯“中国年”、瑞典“让世界歌唱”合唱节、台湾海峡两岸合唱节、保加利亚斯拉夫国际青年节、芬兰瓦萨国际合唱节、澳门国际合唱联盟世界合唱博览会、法国南锡国际合唱节等演出活动。随刘延东副总理出访伊尔库兹克演出音乐会。在美国纽约卡内基音乐厅、澳大利亚悉尼歌剧院、德国柏林国王宪兵广场音乐厅、香港文化中心音乐厅、香港大会堂、新加坡滨海艺术中心音乐厅、俄罗斯莫斯科歌舞剧院、圣彼得堡里姆斯基·柯萨科夫歌剧舞剧院等地演出。2016年参加《中俄睦邻友好合作条约》签署15周年纪念大会演出。
吴晓
浙江音乐学院附中钢琴学科主任
吴晓，旅法青年钢琴演奏家，浙江音乐学院钢琴系教师，浙江音乐学院附中钢琴学科主任。
1993-2002年就读上海音乐学院附小和附中，2006年毕业于法国巴黎高等师范音乐学院和法国巴黎吕埃—马迈松国立音乐学院钢琴演奏和室内乐演奏双硕士。
回国后从事钢琴教学工作，先后担任中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校钢琴主课教研室主任和钢琴学科主任。指导学生在国内外各大钢琴赛事中屡获佳绩。
近几年来，不断受邀出席担任国内外重要钢琴赛事、音乐节大师班、高峰论坛的评委和嘉宾。包括美国弗吉尼亚联邦大学（VCU）音乐学院、法国巴黎高等师范学院、意大利舒纶音乐节大师班，意大利罗马Repertoire国际钢琴比赛、法国巴黎AMINATO钢琴大赛、日本大阪国际音乐节、名古屋国际青少年比赛等国内外高规格钢琴比赛评委。
李哲
沈阳音乐学院钢琴系主任，教授
李哲，沈阳音乐学院钢琴系主任、教授，旅美钢琴家，博士，贝森朵夫签约艺术家。
在美留学期间分别获得：美国德克萨斯州TCU大学的艺术家文凭,美国德克萨斯州BAYLOR大学的钢琴演奏硕士学位和世界排名第一的美国EASTMAN音乐学院钢琴演奏家证书和音乐艺术博士学位。
并分别获得：中国文化部主办的全国首届青年钢琴演奏比赛”三等奖；中国文化部主办的全国首届青少年钢琴演奏比赛”三等奖；中国国际钢琴演奏比赛东北赛区第一名；美国马丁钢琴家比赛”第二名；美国贝勒协奏曲大赛”第二名；美国华盛顿国际钢琴比赛获第四名”。
由于业绩突出，入美一年后被美国政府授予“世界杰出人才”称号并颁发了绿卡。辽宁大学出版社出版发行了李哲新编《钢琴通俗曲集》一书和磁带；中国唱片总公司出版发行了“李哲钢琴演奏专辑”现场实况版；2018年3月获市委宣传部颁发的“我的家在东北”国际艺术节特殊贡献奖。并在美国、意大利、奥地利、俄罗斯及中国各地顶级音乐厅和大学开过超百场的独奏音乐会、讲学和大师班公开课，是首位在俄罗斯柴可夫斯基音乐大厅演奏黄河协奏曲的中国人。
孙鹏杰
星海音乐学院附中钢琴学科副主任，副教授
孙鹏杰（Jay Pengjie Sun）星海音乐学院附中钢琴学科副教授及副主任。
孙鹏杰在北美、欧洲、亚洲主要城市举行独奏音乐会，并多次与海内外交响乐团合作钢琴协奏曲，获得观众和专业人士的赞赏。《音乐周报》评价为“我们就可以看到这位钢琴家是如何在一个更高的视角和格局来看待钢琴艺术。”近年来，孙鹏杰还一直致力于古典音乐的推广工作，巧妙融合演奏家和教学者的双重身份，多次举办匠心独运的主题音乐会巡演：《琴书》、《星语者：十二星座音乐会》、《漫步钢琴历史》、《李斯特十二首超凡技术练习曲》等。其中，《音乐生活时报》评论为“技术肯定是毫无瑕疵的…证实了演奏者的非凡实力。”独奏之外，他也经常与妻子李穗荣博士演出双钢琴音乐会。
他的数位学生在多个国际比赛中获奖包括北京肖邦国际青少年钢琴比赛、珠海莫扎特青少年国际比赛、德国艾特林根青少年国际比赛等，同时他的学生每年均以全额奖学金考取国外著名音乐学院就读，包括柯蒂斯音乐学院（Curtis）、茱莉亚音乐学院（Juilliard）、英国皇家音乐学院、德国汉诺威音乐和戏剧学院、法国巴黎国家高等音乐学院、奥柏林音乐学院、新英格兰音乐学院、伊斯曼音乐学院、皮博蒂音乐学院、旧金山音乐学院、曼哈顿音乐学院、巴黎高等师范音乐学院、悉尼音乐学院、日本昭和音乐大学等。他也常被应邀去世界著名音乐学院及音乐节演奏及讲课包括加拿大晨兴音乐桥音乐节（Morningside Music Bridge）、美国坦格尔伍德音乐节、德国汉堡国际音乐节、中央音乐学院室内乐国际音乐节等。他的《欧美少儿钢琴教学法》系列讲座更是获得业内一致赞扬，并受邀在《音乐周报》和《钢琴艺术》连撰专属音乐栏目“孙鹏杰钢琴教学谈”及“欧美少儿钢琴教学法”。
孙鹏杰三岁随父母从台湾移居美国，曾获克林顿总统全额奖学金。2005年以优秀成绩毕业于美国休斯敦大学，同时获得钢琴演奏硕士学位和电脑科学学位。在学习期间，曾师从国际钢琴大师Nancy Weems、Horacio Gutierrez、John Weems、Ann Schein、李淇。
盖英
厦门市音乐学校专业学术委员会主任
盖英，钢琴演奏家，厦门市音乐学校（厦门大学附属音乐学校）专业学术委员会主任、艺术教育科副主任、钢琴副教授。厦门市音乐家协会钢琴专业委员会副会长，福建省音乐家协会钢琴艺术专业委员会常务理事，鼓浪屿钢琴艺术研究会常务理事。
盖英在中国、德国、奥地利、西班牙、中国台湾等亚洲、欧洲多个国家及地区成功举办钢琴独奏音乐会，与郑小瑛、王钧时、傅人长、孙莹等著名指挥家及多个乐团合作演出钢琴协奏曲音乐会，多次指挥并领奏百台钢琴大合奏专场为重要领导人演出。
作为有着丰富教学经验的专业学科带头人，指导学生获得星海杯全国钢琴比赛总决赛第一名、伯牙奖钢琴艺术节全国总决赛特等奖第一名、海伦杯全国青少年钢琴大赛总决赛第一名、德国欧米勒国际钢琴公开赛总决赛第一名、德国汉诺威贝多芬国际钢琴比赛第一名、奥地利维瓦尔第国际音乐比赛第一名、美国科罗拉多国际钢琴比赛第一名等百余个国际 、全国权威钢琴大赛佳绩。
指导学生以优异的成绩考入世界知名音乐学府，如美国新英格兰音乐学院、皮博迪音乐学院、克里夫兰音乐学院，英国皇家音乐学院，上海音乐学院、中国音乐学院、中央音乐学院附小等。指导学生获得上海音乐学院钢琴系及星海音乐学院钢琴系招生考试全国第一名的佳绩。2020年福建省艺术类专业高考，指导学生在1.75万艺术类考生中获得第一名“状元”。
李佳
西安音乐学院钢琴系副主任、教授
李佳，西安音乐学院钢琴系副主任，教授，硕士生导师，陕西省欧美同学会艺术委员会会长，陕西省钢琴学会副会长，秘书长；陕西省美育教育科学研究院副院长；陕西省音协钢琴艺术委员会副主任；教育部学位中心评审专家；中国钢琴学会理事。
旅德期间参加由中国驻德国大使馆主办的中国作品音乐会，获得高度赞扬，反响强烈。先后在德国、匈牙利、美国奥克兰大学、美国新英格兰音乐学院，林肯中心，北京清华大学，西安，新疆，山西等地举办多场独奏音乐会，室内乐音乐会及讲座。
多次担任国内外各类钢琴大赛评委。发表CSSCI核心期刊3篇，专著2本，北大核心期刊5篇，普通学术期刊6篇。先后参与并主持省级科研和教改项目5项。所教学生获得省级、国家级及国际钢琴比赛奖项近百余项。多次获得教学成果奖。所教授的学生先后考入：中央音乐学院，中国音乐学院，星海音乐学院，美国波士顿音乐学院、曼哈顿音乐学院、克利夫兰音乐学院、西北大学，德国法兰克福音乐学院，俄罗斯柴可夫斯基音乐学院、圣彼得堡音乐'学院，英国南安普顿大学等等。
元杰
哈尔滨音乐学院钢琴系主任，教授
著名钢琴家元杰，世界乐坛赢取奖项最多的中国钢琴家之一。哈尔滨音乐学院钢琴系主任、吉林艺术学院音乐学院副院长兼钢琴系主任。美国茱莉娅音乐学院演奏博士、意大利科玛湖钢琴学院院士、中央电视台评选的“中国十大钢琴家”。他被《纽约时报》称赞为“完美的技术和毫无疑问的乐感使他成为同一代钢琴家中的佼佼者”，被世界著名的纪录片《钢琴的黄金时代》的杜拜先生评价为“新一代钢琴家中不可缺少的钢琴诗人”。他同时是哈尔滨国际钢琴节艺术总监、兰州国际钢琴周艺术总监、中国国际钢琴艺术节伯牙奖艺术总监、杭州大屋顶国际艺术节艺术总监、香港钢琴音乐协会艺术大使、中韩国际艺术形象大使、北京大学爱基金形象大使。
他每年的音乐会平均多达120多场，演出足迹遍布全部五大洲近40多个国家的600多座城市。他在最著名的音乐厅演奏，包括美国卡内基音乐厅、维也纳金色大厅、法兰克福歌剧院、中国国家大剧院等殿堂级音乐厅。他与100多个顶级交响乐团合作，包括最著名的纽约爱乐乐团、德国德累斯顿交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团等。2019-2020音乐季，元杰的音乐会遍布12个国家82个城市，共128场，除了在各大音乐厅举行独奏会、与20余个乐团合作协奏曲音乐会外，还有“联合国地理信息国际大会”开幕式演出、联合国教科文组织“世界诗歌日”大型音乐会、中国外交部 “外交梦先锋行”演出、中国中宣部和商务部 “国家信用盛典”文艺演出、中国文化部“国家艺术院团音乐季”开幕式演出、中国文化部“世界青年艺术节”开幕式演出、中宣部“粤港澳大湾区艺术节”开幕式演出等，他还受美国朱莉娅音乐学院邀请为新的app做“教授大师公开课”系列，使他成为唯一一个以毕业生身份参与朱利亚教授公开课的音乐家。
他在杭州西湖上演奏“彩云追月”，在张家界天子山顶演奏“我爱你中国”，在山西壶口瀑布前演奏“黄河”。他数次随重要领导人出访演出，他在中央电视台的大型活动上频繁演出，在每年的新年、春节、五一、七一、八一、国庆等大型晚会上，用优美的琴声奏响节日的祝福。他是中央电视台《音乐人生》栏目开播30年里最年轻的受访音乐家，他是北京大学讲坛上最年轻的主讲嘉宾，他是两次受邀到军队最高艺术学府“解放军艺术学院”举行全院讲座的艺术家。他是最年轻的国际比赛评审，担任了意大利布索尼国际钢琴比赛、法国阿尼梅特国际大师邀请赛、葡萄牙韦索斯国际钢琴比赛、德国国家音乐奖、韩国首尔亚洲国际钢琴比赛等国际比赛的评委。
